KI-Bild- und Videoinhalte

Wofür eignen sich KI-Bild- und Videoinhalte?

KI-Bild- und Videoinhalte verkürzen bei der richtigen Aufgabe den Weg von der Idee zum ersten Entwurf und machen es leicht, viele Varianten desselben Konzepts auszuprobieren. Bei der falschen Aufgabe entstehen dagegen Bilder, die Ihr Produkt anders zeigen, als es ist, und die nicht zu Ihrer Marke passen. Deshalb beginnen wir jedes Projekt mit der Frage: „Ist KI für diese Aufgabe geeignet?“

KI-Tools ersetzen weder Fotografen noch Designer oder Cutter. In deren Händen sind sie ein schnelles Werkzeug für Entwürfe und Varianten. KI-Bilder bringen den größten Nutzen, wenn Sie eine Szene gestalten müssen, die es noch nicht gibt, eine Kampagnenidee greifbar machen wollen oder dieselbe Botschaft für verschiedene Formate anpassen müssen.

Wo KI ihre Stärken hat

• Konzept und Moodboard: Greifbare Beispiele für die visuelle Richtung einer Kampagne, eines Shootings oder einer Website erstellen, bevor Sie darüber sprechen.
• Hintergrund und Atmosphäre: Saisonale, thematische oder abstrakte Szenen vorbereiten, in die ein echtes Produktfoto eingesetzt wird.
• Social-Media-Varianten: Dieselbe Idee mit anderen Farben, Kompositionen und Seitenverhältnissen testen und sehen, welche Version bei Ihrer Zielgruppe besser ankommt.
• Illustration und abstrakte Darstellung: Begriffe visualisieren, die sich mit Fotos schwer erklären lassen, etwa den Ablauf einer Leistung oder ein Gefühl.
• Vorbereitung von Videos: Mit Szenenentwürfen und bewegten Vorschauen vor dem Dreh dafür sorgen, dass das ganze Team dasselbe Bild vor Augen hat.

Wann KI das echte Shooting nicht ersetzt

Geht es um Ihr Produkt selbst, Ihr Team, Ihre Räume und Ihre Kunden, braucht es ein echtes Shooting. KI zeichnet Struktur, Farbe und Proportionen eines Produkts nach Wahrscheinlichkeit. Das Ergebnis kann attraktiv aussehen und trotzdem vom Produkt abweichen, das Ihre Kunden erhalten. In solchen Fällen beginnen wir mit Produktfotografie und nutzen KI, um das Umfeld des echten Fotos zu bereichern.

Dasselbe Prinzip gilt für Kundenstimmen, Referenzen und Vorher-Nachher-Bilder. Künstliche Bilder, die wie eine echte Erfahrung wirken, können Betrachter täuschen und das Vertrauen in die Marke beschädigen. Wir empfehlen, KI-Bild- und Videoinhalte aus diesen Bereichen herauszuhalten.

Beispiele für den Einsatz nach Branche

KI-Bilder übernehmen in verschiedenen Branchen unterschiedliche Rollen. Die folgenden Beispiele zeigen, wo KI unterstützt und wo ein echtes Shooting Vorrang haben sollte:

• Cafés und Restaurants: Stimmungsbilder für saisonale Menüankündigungen und Events; die Speisen selbst zeigen wir im echten Shooting.
• Mode und Accessoires: Hintergründe und Kampagnenkonzepte, die das Kollektionsthema erzählen; für Stoff, Schnitt und Farbe braucht es echte Fotos.
• Kosmetik und Körperpflege: Abstrakte Szenen und Kompositionsstudien, die Inhaltsstoffe oder die Textur eines Produkts andeuten.
• Industrie und B2B-Unternehmen: Illustrationen für Produktionsprozesse, die sich schwer filmen lassen, sowie Bilder für Messen und Präsentationen.
• Dienstleistungsunternehmen: Konzeptbilder für Leistungen ohne greifbares Produkt, etwa Beratung, Schulung oder Software.

Allen Beispielen ist gemeinsam, dass KI-Bild- und Videoinhalte nicht die Wirklichkeit abbilden, sondern eine Idee, eine Atmosphäre oder einen Prozess erzählen. Bei jedem Bild, das ein konkretes Versprechen zu Ihrem Produkt oder Ihrer Leistung enthält, legen wir das echte Foto zugrunde.

Wie läuft die Bilderstellung mit KI Schritt für Schritt ab?

Viele glauben, KI-Bilder entstünden, indem man einen Satz schreibt und auf das Ergebnis wartet. Für ein markengerechtes und wiederverwendbares Ergebnis wird der Prozess ähnlich geplant wie ein Fotoshooting oder ein Designprojekt. Im Allgemeinen gehen wir so vor:

1. Briefing: Gemeinsam klären wir, wo das Bild eingesetzt wird, welche Botschaft es trägt und wen es ansprechen soll.
2. Visuelle Richtung: Wir sammeln Referenzen für Farbpalette, Licht, Bildausschnitt, Textur und Stimmung und gleichen sie mit Ihrem bestehenden Erscheinungsbild ab.
3. Testläufe: Mit verschiedenen Tools und Prompt-Aufbauten erzeugen wir viele Entwürfe und wählen die vielversprechendsten Richtungen aus.
4. Auswahl: Wir sortieren Bilder mit verformten Händen, zerfließenden Objekten, sinnlosen Schriften und markenfremden Details aus.
5. Bearbeitung: Die ausgewählten Bilder bereinigen wir in Designsoftware und ergänzen echte Elemente wie Logo, Typografie und Produktfoto.
6. Anpassung: Das fertige Bild übertragen wir je nach Kanal in andere Seitenverhältnisse und Kompositionen.

Bei jedem dieser Schritte stimmen wir uns an Zwischenpunkten mit Ihnen ab. Wer viele fertige Bilder erzeugt, bevor die visuelle Richtung steht, verliert Arbeit, die sich später kaum zurückholen lässt. Deshalb einigen wir uns zuerst auf wenige Richtungsvorschläge und weiten die Produktion erst danach aus.

Anpassung an die Kanäle

Dasselbe Bild wird im Instagram-Feed, in Stories, im Hauptbereich einer Website und im Kopf eines Newsletters in unterschiedlichen Seitenverhältnissen und mit unterschiedlichen Freiräumen verwendet. Hier erleichtert die Bilderstellung mit KI die Arbeit: Um den Rand eines Bildes zu erweitern oder die Komposition ins Hochformat zu übertragen, lässt sich zusätzliche Fläche erzeugen, ohne die Szene neu aufzubauen. Wir prüfen einzeln, ob die erweiterten Bereiche zum Hauptbild passen.

Bei Bildern für die Website sind außerdem Dateigröße, aussagekräftige Dateinamen und Alternativtexte wichtig; der Leitfaden von Google zur Bildersuche ist dafür ein guter Ausgangspunkt. Damit Ihre KI-Bild- und Videoinhalte die Ladezeit nicht verschlechtern, optimieren wir die Bilder vor der Veröffentlichung.

Ein Prompt allein genügt nicht

Ein guter Prompt ist wichtig, aber für Einheitlichkeit sorgt ein schriftliches Regelwerk für die Bildsprache. Wir halten fest, welches Licht, welche Farbtöne und welche Bildausschnitte wir verwenden und was wir ausdrücklich nicht wollen, und gehen bei späteren Aufträgen von denselben Regeln aus. So ist die Bilderstellung mit KI kein Experiment mehr, das jedes Mal bei null beginnt, sondern ein Produktionsablauf, der zu Ihrer Marke gehört.

Warum die manuelle Nachbearbeitung nötig ist

KI-Tools machen bei Details wie Händen und Fingern, bei Schrift, bei Logos und bei sich wiederholenden Mustern weiterhin Fehler. Auch wenn diese Fehler auf dem Handydisplay nicht sofort auffallen, entgehen sie einem aufmerksamen Betrachter nicht. Deshalb lassen wir Logos und Texte nicht von der KI zeichnen, sondern fügen sie in der Designphase ein und führen die Endkontrolle mit menschlichem Auge durch.

Videoskripte und Kurzvideos mit KI

Beim Video liegt der verlässlichste Beitrag der KI oft vor dem Bild: bei Idee, Skript und Szenenplan. Aus einer einzigen Grundidee Skriptversionen mit unterschiedlichen Einstiegssätzen, Längen und Plattformen zu erzeugen, beschleunigt einen Versuch, der von Hand Stunden dauern würde. Aus diesen Versionen wählen wir die aus, die am besten zu Ihrer Marke passen, und legen fest, was jede Szene zeigen soll.

Vom Skript zum Szenenentwurf

Steht das Skript, erstellen wir für jede Szene Entwurfsbilder mit KI. Diese Bilder dienen als Storyboard: Wird gedreht, trifft das Team Entscheidungen zu Location und Bildausschnitt im Voraus; bei einem komplett KI-generierten Video steht fest, welche Szenen animiert werden. So laufen KI-Bild- und Videoinhalte ohne Überraschungen am Drehtag oder im Schnitt ab.

Die Grenzen von KI-Videotools

Tools, die aus Text oder Bild Videos erzeugen, entwickeln sich schnell, haben aber weiterhin deutliche Grenzen. In kurzen Szenen liefern sie beeindruckende Ergebnisse; in längeren Szenen können sich Gesicht, Kleidung der Figur oder die Form des Produkts von Bild zu Bild verändern. Auch Bewegungen, die gegen die Physik verstoßen, und inkonsistente Hintergründe kommen häufig vor.

Deshalb setzen wir mit KI erzeugte bewegte Szenen bei KI-Bild- und Videoinhalten meist in kurzen Übergängen, Atmosphärenaufnahmen und abstrakten Darstellungen ein. Für Markenfilme, Produktvorstellungen oder Szenen, in denen Personen sprechen, empfehlen wir die Kombination mit einem echten Dreh; für solche Projekte lohnt sich auch ein Blick auf unsere Seite zu Werbefilmen.

KI-Sprecher und Musik

Mit KI erzeugte Sprecherstimmen sind in kurzen Vorstellungs- und Informationsvideos eine praktische Option; Aussprache, Betonung und die Lesart von Markennamen müssen jedoch immer durch Anhören geprüft werden. Sprachaufnahmen, die die Stimme einer realen Person nachahmen oder klonen, dürfen nur mit deren ausdrücklicher Erlaubnis verwendet werden. Auch bei mit KI erzeugter Musik prüfen wir, ob das Tool die kommerzielle Nutzung erlaubt.

Markensprache: Einheitlichkeit bei KI-Bild- und Videoinhalten

Überlässt man KI-Tools sich selbst, neigen sie zu einer ähnlichen Ästhetik: übertrieben leuchtende Farben, makellose Haut, dramatisches Licht. Dieser Look wirkt schnell vertraut und lässt Ihre Marke den anderen ähneln, statt sie abzuheben. Die Anpassung an Ihre Markensprache verstehen wir als bewusste Abkehr von dieser Standardästhetik.

Was gehört in ein visuelles Regelwerk?

• Haupt- und Nebenfarben, die verwendet werden, und Töne, die vermieden werden.
• Lichtvorlieben: natürliches Tageslicht, Studiolicht oder gedämpfte Atmosphäre.
• Bildausschnitt und Komposition: Nahaufnahmen, Totalen, Umgang mit Freiraum.
• Wie Menschen dargestellt werden oder ob sie gar nicht gezeigt werden.
• Typografie, Logoplatzierung und Anordnung der Texte im Bild.
• Elemente, die nicht verwendet werden, und visuelle Klischees, die vermieden werden.

Diese Regeln speisen sich aus Ihrem Corporate Design. Haben Sie bereits Markenrichtlinien, gehen wir von ihnen aus; falls nicht, leiten wir aus Ihren Social-Media-Beiträgen, Ihrer Website und Ihren Verpackungen eine gemeinsame Bildsprache ab. Sind die Regeln schriftlich festgehalten, wirken KI-Bild- und Videoinhalte, die zu verschiedenen Zeiten und mit verschiedenen Tools entstehen, als kämen sie von derselben Marke.

Das Produkt richtig zeigen

So kreativ ein Bild auch ist: Farbe, Form und Größe Ihres Produkts müssen der Wirklichkeit entsprechen. Deshalb lassen wir das Produkt bei der Bilderstellung mit KI nicht neu zeichnen, sondern setzen lieber das echte Produktfoto in eine mit KI vorbereitete Szene. Wir achten darauf, dass Lichtrichtung, Schatten und Spiegelungen zur Szene passen, und verändern das Produkt selbst nicht.

Einheitlichkeit in der Serienproduktion

Braucht eine Kampagne Dutzende Bilder, liegt die eigentliche Schwierigkeit bei der Bilderstellung mit KI nicht in einem guten Einzelbild, sondern in der Serie als Ganzes. Damit dieselbe Figur, derselbe Ort oder dieselbe Farbstimmung in jedem Bild erhalten bleibt, arbeiten wir mit Referenzbildern und festen Prompt-Mustern. Wir bewerten die Serie nebeneinander und erzeugen Bilder neu, die die Einheitlichkeit stören.

Welche Variante funktioniert besser?

Einer der praktischsten Vorteile der KI ist, dass sich dieselbe Botschaft mit mehreren visuellen Ansätzen testen lässt. Für eine Kampagne lassen sich zum Beispiel zwei Serien mit warmer und kalter Farbstimmung vorbereiten und in Social-Media-Werbung oder in Beiträgen vergleichen. Wir werten Daten wie Interaktionen, Klicks und Speicherungen gemeinsam aus und richten die nächste Serie von KI-Bild- und Videoinhalten nach diesen Erkenntnissen aus. So beruhen visuelle Entscheidungen nicht nur auf Geschmack, sondern auf der tatsächlichen Reaktion Ihrer Zielgruppe.

Nutzungsrechte, Ethik und Plattformregeln

KI-Bild- und Videoinhalte bewegen sich in einem Feld, das rechtlich und ethisch noch nicht abschließend geklärt ist. Wie mit KI erzeugte Werke urheberrechtlich zu beurteilen sind, wird in vielen Ländern diskutiert, und die Regeln können sich ändern. Die Hinweise in diesem Abschnitt dienen der allgemeinen Information; insbesondere bei großen Werbekampagnen empfehlen wir, den Einsatz gemeinsam mit Ihrer Rechtsberatung zu bewerten.

Nutzungsbedingungen der Tools

Jedes Tool, das für KI-Bild- und Videoinhalte eingesetzt wird, hat eigene Bedingungen zu kommerzieller Nutzung, zu den Rechten an den erzeugten Inhalten und zur Haftung; diese Bedingungen können sich zwischen kostenlosen und kostenpflichtigen Tarifen unterscheiden. Wir teilen Ihnen mit, welches Tool wir für welche Aufgabe nutzen, und gehen die Bedingungen gemeinsam mit Ihnen durch. Da sich Bedingungen mit der Zeit ändern können, prüfen wir sie lieber projektbezogen als einmalig.

Nutzungen, die Sie vermeiden sollten

• Bilder, die realen Personen ähneln: Bilder zu erzeugen, die eine bekannte oder unbekannte reale Person erkennen lassen, birgt ohne Erlaubnis ethische und rechtliche Risiken.
• Elemente anderer Marken: Logos, Produkte oder unverwechselbare Designs anderer Unternehmen in Bilder einzufügen, kann Probleme verursachen.
• Nachahmung von Künstlern: Den Stil lebender Künstler oder Fotografen zu kopieren, indem man ihre Namen in Prompts verwendet, ist kein richtiger Ansatz.
• Irreführende Szenen: Ein Ereignis oder eine Produktleistung, die es so nicht gab, als real darzustellen, täuscht die Verbraucher.

KI-Inhalte kennzeichnen

Einige Plattformen verlangen für realistisch wirkende künstliche Inhalte eine Angabe oder ein Label. YouTube etwa verlangt, dass mit KI erzeugte oder wesentlich veränderte realistische Inhalte beim Hochladen angegeben werden; Einzelheiten stehen in der YouTube-Anleitung zur Offenlegung von Inhalten mit generativer KI. Da sich auch die Regeln anderer Plattformen mit der Zeit ändern können, prüfen wir vor der Veröffentlichung die aktuellen Bedingungen.

Bevor es losgeht: Vorbereitung, Umfang und häufige Fehler

Auch wenn die Bilderstellung mit KI schnell aussieht, entscheidet die Vorbereitung zu Beginn über das Ergebnis. Je klarer der Rahmen gesteckt ist, desto weniger Testrunden braucht es und desto näher liegt die entstehende Serie an Ihrer Marke.

Diese Angaben benötigen wir von Ihnen

• Logo, Unternehmensfarben und, falls vorhanden, Markenrichtlinien.
• Hochauflösende Fotos Ihrer Produkte, vor schlichtem Hintergrund aufgenommen.
• Bildbeispiele, die Ihnen gefallen und die Ihnen nicht gefallen.
• Die Kanäle, in denen die Inhalte eingesetzt werden, und den Kampagnenkalender.
• Themen, die in den Bildern vorkommen sollen oder auf keinen Fall vorkommen dürfen.

Was den Umfang bestimmt

Den Umfang bestimmen vor allem die Anzahl der Inhalte, die Zahl der zu entwickelnden Konzepte, die Frage, ob eine Kombination mit echten Produktfotos nötig ist, und wie viel Bewegung im Video gewünscht wird. Zwischen einem komplett mit KI erzeugten Bild und einem Bild, bei dem ein Produktfoto in eine künstliche Szene gesetzt wird, besteht ein großer Unterschied im Aufwand. Wie Bilderstellung mit KI und echtes Shooting zusammenspielen, klären wir in der Briefingphase.

Häufige Fehler

• Alles der KI überlassen: Auch Produkt, Team und Räume künstlich zu erzeugen, obwohl sie echt bleiben sollten, beschädigt das Vertrauen.
• Sich mit der Standardästhetik begnügen: Der fertige Look der Tools macht Ihre Marke austauschbar.
• Schrift ins Bild zeichnen lassen: Buchstabenfehler und verzerrte Logos schwächen den professionellen Eindruck.
• Veröffentlichung ohne Kontrolle: Fehler wie ein Finger zu viel oder zerfließende Objekte fallen in den Kommentaren sofort auf.
• Nutzungsbedingungen nicht lesen: Inhalte veröffentlichen, ohne zu wissen, ob das Tool die kommerzielle Nutzung erlaubt.

Häufig gestellte Fragen

Ersetzen KI-Bild- und Videoinhalte ein echtes Shooting?

Nicht vollständig. Sie sind stark bei Konzept, Hintergrund, Illustration und Variantenerstellung; wo Ihr Produkt, Ihr Team und Ihre Räume korrekt gezeigt werden müssen, braucht es ein echtes Shooting. Das beste Ergebnis entsteht meist, wenn beides zusammen eingesetzt wird.

Kann ich mit KI erzeugte Bilder in der Werbung verwenden?

Das hängt von den Bedingungen des eingesetzten Tools für die kommerzielle Nutzung und vom Inhalt des Bildes ab. Bilder ohne reale Personen, andere Marken oder irreführende Szenen bergen weniger Risiko; bei großen Kampagnen empfehlen wir, die Einschätzung Ihrer Rechtsberatung einzuholen.

Zeigt die Bilderstellung mit KI mein Produkt korrekt?

Wird das Produkt komplett von der KI neu gezeichnet, kann das zu Fehlern bei Farbe, Form und Proportionen führen. Deshalb setzen wir lieber das echte Produktfoto in eine mit KI vorbereitete Szene.

Lässt sich ein Video komplett mit KI erstellen?

Kurze Szenen, Übergänge und abstrakte Darstellungen lassen sich erzeugen. Weil in längeren Szenen die Konsistenz von Gesicht, Kleidung und Produkt verloren gehen kann, liefert bei Markenfilmen und Szenen mit Sprechern die Kombination mit einem echten Dreh das zuverlässigere Ergebnis.

In welchen Kanälen lassen sich KI-Bild- und Videoinhalte einsetzen?

In Social-Media-Beiträgen und Stories, auf der Website und in Onlineshop-Bannern, in Newslettern, Präsentationen und digitaler Werbung. Seitenverhältnis und Komposition werden für jeden Kanal gesondert angepasst; bei Bildern, die das Produkt darstellen, bildet das echte Foto die Grundlage.

Muss ich mit KI erzeugte Inhalte kennzeichnen?

Einige Plattformen verlangen für realistisch wirkende künstliche Inhalte eine Angabe; YouTube etwa verlangt, solche Videos beim Hochladen zu melden. Da die Regeln je nach Plattform abweichen, sollten Sie vor der Veröffentlichung die aktuellen Bedingungen prüfen.

Der erste Schritt für Ihre KI-Bild- und Videoinhalte

Lassen Sie uns gemeinsam klären, bei welchen Inhalten KI Ihnen nützt und bei welchen ein echtes Shooting nötig ist. Ein guter Anfang ist es, wenn Sie uns einige Bildbeispiele, die Ihnen gefallen, und die Kanäle nennen, die Sie nutzen möchten. Unsere weiteren KI-Leistungen finden Sie auf der Seite KI-Lösungen, und über unsere Kontaktseite erreichen Sie uns direkt.